米芾
米芾（1051年-1107年），字元章，号鹿门居士，又称海岳外史、史宫宫主等，河南洛阳人。他是北宋著名的书法家、画家、书画理论家，与蔡襄、苏轼、黄庭坚并称“宋四家”。
米芾的书法早年师从唐代书法家颜真卿，后来又受到晋代书法家王羲之的影响，形成了自己独特的风格。他的书法作品线条流畅，结构严谨，既有颜真卿的刚健之气，又有王羲之的秀美之风，被誉为“颜筋柳骨”。
在绘画方面，米芾擅长山水画，尤其以水墨画最为出色。他的画风豪放洒脱，笔墨淋漓，具有很高的艺术价值。他的作品《溪山行旅图》被誉为“天下第一山水”。
米芾还是一位著名的书画理论家，他的《书谱》和《画史》是研究中国古代书画的重要资料。他在《书谱》中提出了“书者，心画也”的观点，强调书法是表达个人情感的工具，这一观点对后世产生了深远影响。
米芾的一生充满了传奇色彩，他的才华横溢，性格独特，不拘小节，因此也引来了不少非议。但无论如何，他在书法和绘画方面的贡献是无法抹去的，他的作品和理论对中国艺术的发展产生了深远影响。
米芾的作品
宋代：
《清和帖》亦称《致窦先生尺牍》，是米芾在北宋徽宗崇宁二年五月所书写的一封书信，当时他五十三岁。这封手札的内容是米芾写给自己好友的信，信的开头写道：“芾启。久违。倾仰。”表达了与友人久未见和对其的敬仰之情。这封信不仅展示了米芾深厚的书法功底，也反映了他与好友之间的深厚友谊和相互尊重的情感。书信内容真挚感人，写的潇洒超逸，字迹流畅优美，不激不励，用笔比较含蓄。
宋代：
米芾的行草书《彦和帖》是一封书信，现为台北故宫博物院所藏。这幅纸本作品尺寸为30.142.6cm，大约创作于北宋徽宗崇宁二年(1103年)。在《彦和帖》中，恣性痛快，没有犹豫、没有颤抖，毫无滞碍。点画线条干净利落，笔势险绝，最后的飞白运用更是达到了极致，令人叹为观止。米芾展现了其丰富的用笔技巧。他巧妙地运用露锋逆入的手法，或以中锋、或以侧锋进行书写。笔锋平行而不平拖，而是随着体势的变化八面出锋。这...
宋代：
米芾的行草书《彦和帖》是一封书信，现为台北故宫博物院所藏。这幅纸本作品尺寸为30.142.6cm，大约创作于北宋徽宗崇宁二年(1103年)。在《彦和帖》中，米芾展现了其丰富的用笔技巧。他巧妙地运用露锋逆入的手法，或以中锋、或以侧锋进行书写。笔锋平行而不平拖，而是随着体势的变化八面出锋。他的恣性痛快，没有犹豫、没有颤抖，毫无滞碍。点画线条干净利落，笔势险绝，最后的飞白运用更是达到了极致，令人叹为观止...
宋代：
米芾的行书作品《甘露帖》，亦名为弊居帖，以纸本形式存在，展现其行书艺术。此帖尺寸为长35.5厘米、宽50.3厘米，目前珍藏于台北故宫博物院。《甘露帖》作为米芾晚期的代表作之一，是米芾通过信札的形式，向友人详述其在润州（今江苏镇江）的住所“宝晋斋”的具体位置及建筑格局，字里行间流露出对于居所深厚的珍爱之情，难以割舍。米芾的书法风格既潇洒自如又不失法度严谨，这种独特的艺术风格受到了苏轼的高度赞扬，形容...
宋代：
米芾的《逃暑帖》以纸本形式存在，采用行书风格，尺寸为纵30.9厘米，横40.6厘米，目前收藏于美国普林斯顿大学艺术博物馆。这幅作品展现出恬淡无华的特点，用笔结字之间，宁拙毋巧，锋毫敛放有度，逆锋明显，有垂均缩。在笔画的掠、磔间，流露出泰和遗意，显得深沉而含蓄。整体给人一种“衣冠唐制度，人物晋风流”的气概，展现出高逸之至的艺术境界。
宋代：
米芾的行书《群玉堂帖》具有两大特点：其一，它完全依靠墨迹上石的方式呈现；其二，其摹写精准，雕刻技艺精湛，将刀法运用在石头上如同在纸上运笔一般，能够生动地传达出笔意。正是由于这些特点，使得《群玉堂帖》历来备受重视。米芾在《群玉堂帖》中的行书展示了他在书法艺术上的深厚造诣和独特风格。他以墨迹上石的方式，确保了作品的清晰度和准确度，使得每一个字都栩栩如生。同时，他精确的摹写和精湛的雕刻技艺，使得作品不仅...
宋代：
米芾的《参政帖》也被称为《太简帖》，是一篇记录性文字，用于鉴定苏易简家藏书画钤印。这篇作品共有三行二十七字，虽然篇幅不长，但字里行间却充满了米芾对书法艺术的深刻理解和独特见解。《参政帖》全篇间架紧密，笔意俊爽，行气平稳，法度谨严。米芾在这篇作品中展现了他高超的书法技艺和深厚的艺术修养。他的字迹既有力量又不失灵动，既有法度又不失自然。这正是他在中晚年时期的代表作，展现了他书法艺术的成熟与精湛。根据徐...
宋代：
米芾的《学书帖》以行书形式展现，这部作品收录于《群玉堂帖》第八卷下册，曾由清代藏家孙承泽珍藏。在这部帖中，米芾运笔迅劲，枯润燥湿，错落有致。他以大字书写，自叙其书学由唐人以窥晋魏并追踪竹简、石鼓文、鼎铭等经历和心得体会。这部作品与其他诸帖截然不同，用笔飞动，结体开张，手腕动作清晰可见，绝少习气。对于初学米芾书法的人来说，通常从《蜀素帖》和《笤溪诗》入手。然而，若能参看《学书帖》，体味米芾书法沉着痛...
宋代：
北宋时期的书法大家米芾，其《天马赋》被誉为行书中的极品。在众多流传至今的米芾墨迹中，《天马赋》尤为康熙帝所赞赏，称之为前无古人的杰作。然而，围绕《天马赋》的真伪问题，历史上一直存在着较大的争议。学界对于其书法风格、用笔技巧等方面的讨论不断，使得《天马赋》成为书法艺术领域内备受关注的焦点。尽管如此，无论结果如何，米芾的《天马赋》都代表了宋代乃至中国书法艺术的一大高峰，引人入胜。
宋代：
米芾的《天马赋》传世之作，曾获得康熙帝高度赞誉，认为其艺术成就前无古人。董其昌在其著作中提到曾见过四种版本的《天马赋》，对于这一书法作品的历史传播和影响表示出浓厚的兴趣。后来，启功先生为董其昌所临《天马赋》作了题跋，进一步彰显了这幅作品在中国书法艺术史上的重要地位。
宋代：
《赤壁赋》这篇苏轼贬谪黄州时的心灵独白，以其深邃的哲理和优美的文笔，描绘了月夜泛舟、超脱物外的场景，成为中国文学史上的璀璨明珠。米芾选择抄录这样一篇传世佳作，既是对苏轼文学成就的致敬，也是对自己书法技艺的挑战与展现。在这幅行书中，米芾的笔触痛快淋漓，他巧妙地运用逆势运笔的技巧，使每一笔都圆实饱满，力透纸背。这种笔法蕴含了古篆隶的藏锋之意，使整幅作品在行云流水间透露出古朴高远的韵味。同时，米芾在字的...
宋代：
米芾的《新恩帖》，纸本行书，纵33.3厘米，横48.5厘米，被北京故宫博物院珍藏。此帖是米芾写给一位侍郎的信札，尽管单字大小仅2厘米左右，但仔细观察，其依然神韵十足，气势逼人。《新恩帖》代表了米芾50岁以后的晚期笔墨，展现了他炉火纯青的技艺。这一时期，米芾的个人风格已经十分成熟，他的书法作品不仅技艺高超，更蕴含着深厚的文化底蕴和独特的艺术魅力。
最新标签
书法家
热门标签